Dans cette adaptation cinématographique d’Un si grand soleil, l’histoire d’Alix occupe enfin le devant de la scène. Le film débute par une séquence mystérieuse, presque onirique : Alix, seule dans une galerie d’art plongée dans la pénombre, contemple une toile inachevée. Le silence est lourd, chargé de regrets, et une voix-off annonce : « On ne peut pas toujours fuir ce que l’on a été… ni ceux qu’on a aimés. » Le ton est donné. Le passé d’Alix, longtemps enfoui sous des couches de mensonges, de manœuvres et de réussites ambiguës, va remonter à la surface.

 

Rapidement, le film révèle que tout commence par une découverte inattendue : un collectionneur venu de l’étranger, porteur d’informations compromettantes sur une période de la vie d’Alix que même ses amis les plus proches ignorent. Cette rencontre la plonge dans une spirale d’angoisse, car ce passé qu’elle pensait enterré pourrait mettre en péril non seulement sa carrière mais aussi ses relations. Ce n’est plus seulement une affaire de réputation, c’est une menace capable de faire effondrer tout ce qu’elle a construit.

 

Le film multiplie les retours en arrière, dévoilant une Alix jeune, impulsive, manipulée et parfois menteuse malgré elle. Une série d’événements, dont une fraude artistique dont elle n’était pas totalement innocente, refait surface. La narration, intelligente et maîtrisée, ne cherche jamais à la victimiser ; elle montre au contraire une femme qui a survécu, parfois par la ruse, parfois par instinct, mais toujours en payant un prix élevé.

Parmi les éléments les plus intimes du récit se trouve sa relation trouble avec Lucas. Dès la première apparition de ce dernier dans le film, leur connexion est palpable. Ils se croisent dans un couloir de l’atelier, leurs regards se frôlent, et la caméra s’attarde sur le visage d’Alix, révélant une émotion qu’elle tente de masquer. Si Lucas reste méfiant — après tout, il connaît la part d’ombre d’Alix — on sent qu’un lien profond les unit. Mais cet amour-là, celui qu’elle a toujours nié, devient une ligne directrice du film : une source de force, mais aussi l’objet de tous les dangers.

Un tournant majeur survient lorsque le collectionneur menaçant se rapproche de Lucas, espérant tirer parti des tensions entre lui et Alix. Une scène particulièrement intense montre Lucas découvrir une ancienne lettre dans laquelle Alix avouait — sans jamais la lui envoyer — la profondeur de ses sentiments pour lui. La lecture de cette lettre bouleverse Lucas, mais l’éloigne aussi : comment faire confiance à une femme qui n’a cessé de garder ses vérités les plus importantes pour elle ?

La spirale dramatique s’accélère. Alix doit affronter un second ennemi : une femme qu’elle croyait neutralisée, une ancienne associée qui a juré sa perte. Cette rivale, calculatrice et froide, est prête à tout pour briser Alix. Elle manipule des témoins, falsifie des documents et tente même de se rapprocher de Lucas pour retourner l’un contre l’autre. Le film prend alors une dimension de thriller psychologique, plaçant Alix au centre d’un piège dont elle peine à se défaire.

Dans une scène poignante, Alix se confie à Sabine, l’une des seules personnes en qui elle a encore un semblant de confiance. Le dialogue est déchirant : Alix avoue qu’elle a toujours aimé Lucas, mais qu’elle s’est convaincue qu’elle ne méritait ni l’amour ni la stabilité. L’émotion est forte, révélant une facette vulnérable du personnage rarement mise en lumière. Sabine l’encourage à se battre, mais lui rappelle que certaines vérités ne pourront pas être cachées plus longtemps.

C’est alors que le film entre dans son climax. Alix découvre que la rivale a prévu de dévoiler publiquement les preuves de son ancienne implication dans la fraude artistique. L’avenir de sa galerie, de son couple potentiel avec Lucas, de son identité même, est en jeu. Le spectateur ressent la pression qui l’écrase. Pourtant, au lieu de fuir — comme elle l’aurait fait auparavant — elle décide enfin d’assumer son passé. Dans une scène magistrale, elle se présente devant un groupe d’investisseurs et de clients, prête à tout avouer. La salle est froide, le silence pesant. Alix tremble mais ne vacille pas. Elle raconte son histoire, ses erreurs, ses regrets… mais aussi sa volonté sincère d’évoluer.

Sa confession n’efface pas le scandale, mais elle crée un électrochoc. Certains se détournent d’elle, mais une partie de l’audience — dont Lucas — la regarde avec un mélange de respect et de compassion. C’est cette honnêteté nouvelle, inattendue, qui marque un tournant dans leur relation.

Dans les dernières minutes du film, Lucas rejoint Alix dans la galerie vide. Le dialogue est sobre mais chargé d’émotion. Il lui dit qu’il ne sait pas encore s’il peut lui pardonner… mais qu’il veut essayer. Alix, brisée mais soulagée, comprend que malgré tout ce qu’elle a perdu, elle a gagné quelque chose de plus précieux : la possibilité d’aimer sans mensonge.

Le film s’achève sur une promesse fragile, mais lumineuse : Alix décide d’affronter les défis à venir, consciente que ce nouveau départ, bien que semé d’embûches, pourrait être le premier vrai chapitre de sa vie.